Jules Wright dan Mallett: Membuka Pintu Seni di Ely House, London

Berjalan menyusuri Piccadilly, orang mungkin tidak begitu mudah melihat Ely House di Dover Street, tepat di seberang Ritz. Namun, di dalam bangunan megah itu ada oasis kecantikan yang luar biasa: Mallett, salah satu penjual barang antik tertua di dunia. Opening the Shutters, kolaborasi tak terduga antara Jules Wright, pendiri Wapping Project Bankside, dan Mallett, menyatukan karya tujuh fotografer alis seperti Paolo Roversi, Mitra Tabrizian, Thomas Zanon-Larcher, Edgar Martins, Elina Brotherus, Peter Marlow, dan Jacqueline Hassink.
Dengan latar belakang puitis dari townhouse abad ke-18 yang mengakomodasi contoh-contoh terbaik furnitur dan karya seni terutama dari abad ke-18 dan periode-periode Regency, foto-foto tersebut berbicara tentang emosi, pengalaman, dan kehidupan orang-orang apakah mereka sedang dalam pengambilan gambar atau tidak. Sulit untuk mengatakan apakah mereka akan memiliki efek yang sama atau tidak di lingkungan yang lebih steril, tetapi siapa yang mengatakannya.

Ketika seseorang memasuki gedung melalui pintu ganda Mallett, ada api yang meraung di serambi yang memanjang ke koridor yang panjang dan cukup terang. Di atas perapian, potret fotografer Italia Thomas Zanon-Larcher dari aktris Inggris Charlotte Rampling (2010) diposisikan. Rampling duduk tenggelam dalam pikiran dengan tangan kanannya di dahinya. Warna merah gelap merahnya menjadi lebih menonjol karena kegelapan latar belakangnya, dan nada merah dari jaketnya. Ruang depan yang besar memamerkan karya fotografer Italia lainnya Paolo Roversi. Tergantung tinggi di dinding ruangan, inspirasi foto-foto Roversi adalah model terkenal Guinevere van Seenus. Foto-foto Guinevere dari tahun 1996 dan 2004 menunjukkan kepada kita bahwa setiap kali penutup ditutup dan dibuka kembali orang baru muncul – libertine dengan rokok, seorang wanita muda dengan gaun merah Yves-Saint-Laurent, seorang intelektual wanita yang berani dalam blus putih yang tidak diikat kancing dalam pengaturan yang mengingatkan pada foto-foto orientalis awal …

Kembali ke koridor panjang berwarna gading, Peter Marlow, jurnalis foto internasional, dapat ditemukan. Foto-foto cetak pigmen arsip (2011) mencerminkan berbagai pilihan katedral Inggris yang dibangun pada waktu yang berbeda termasuk St. Paul, Canterbury, Oxford, dan York. Seluruh panjang koridor menuju ke tangga megah dihiasi dengan foto-foto bercahaya dari keajaiban arsitektur religius ini. Adalah gagasan yang suram untuk merenungkan berapa banyak pekerja yang lewat selama pembangunan gedung-gedung megah yang megah itu.

Pendaratan lantai pertama didedikasikan untuk karya fotografer Iran, Mitra Tabrizian, yang karyanya terakhir dipamerkan di London pada 2012 di Victoria and Albert Museum di dalam tubuh Cahaya dari Timur Tengah. Foto berjudul, The Long Wait (2005-2006) menarik seseorang ke saat biru kerinduan untuk kembali ke rumah. Karya ini juga dianugerahi Penghargaan Royal Academy Rose untuk Fotografi pada 2013. Jika Anda harus melihat pameran, Anda pasti akan tersesat dalam emosi tiga foto Tabrizian.

Karya fotografer Finlandia Elina Brotherus, yang dikenal sebagai salah satu seniman fotografi dan video paling sukses dari generasinya, dipamerkan di koridor lantai pertama. Salah satu karya yang menurut banyak pengunjung sangat mencolok adalah Model Study 6 (2004). Foto rumit ini terdiri dari cermin tua yang disandarkan di dinding, memantulkan sosok wanita. Jika Anda berpaling dari pekerjaan Brotherus dan pindah ke ruangan yang berseberangan, Anda akan menemukan dua karya Edgar Martins yang lahir di Portugal. Diambil di Star City, ruang ganti Astronaut Rusia (2013) dan setelan bertekanan oleh modul pelatihan Soyuz di Yuri Gagarin Cosmonaut Training Center (2013) adalah dua contoh dari seri fotografi baru yang sedang dikerjakan oleh artis dan akan mengambil tur internasional pameran. Perjalanan ruang rekreasi tentu saja hanya tersedia untuk orang terkaya saat ini, tetapi foto-foto ini menunjukkan pertanyaan apakah dan, jika demikian, kapan itu juga akan menjadi pilihan bagi mayoritas. Atau, lebih tepatnya, kesenangan dan pengetahuan tertentu akan selamanya disediakan untuk tangan, mata, dan pikiran beberapa orang.

Karya seniman visual Belanda Jacqueline Hassink dipamerkan di Grey Room. Pertama kali dipamerkan di Inggris di Wapping Project Bankside pada tahun 2012, seri View, Kyoto terdiri dari foto-foto yang rapi namun detail dan bijaksana yang diambil dari dalam Kuil Buddha di Kyoto yang menghadap ke beberapa taman tradisional Jepang yang paling spektakuler. Foto-foto menarik perhatian pada garis tak terlihat antara di dalam ruangan dan di luar ruangan serta bagian dalam dan luar orang tersebut.

Opening the Shutters adalah rangkaian karya fotografi paling internasional dan spektakuler termasuk beberapa seniman paling terkenal di zaman kita. Jika Anda harus berjalan menyusuri Piccadilly, jangan lupa untuk beralih ke Dover Street untuk mendapatkan kesempatan untuk melihat jendela dibuka dan ditutup melalui waktu, dan ruang.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *