Koreografi Skandinavia

Keindahan liar dan intens lanskap Nordik dihidupkan kembali di musim baru Cahaya Utara Sadler’s Wells, merayakan tarian dari lima negara di belahan bumi utara.
Ada sesuatu yang secara inheren menawan tentang negara-negara di mana keliaran lanskap mengancam untuk membanjiri pemukiman manusia. Ia menawarkan pengingat akan kekuatan alam dan kemanusiaan kecil kita sendiri di hadapannya. Hal ini terutama berlaku bagi negara-negara di ujung utara, di mana dikatakan bahwa kualitas cahaya sangat patut disalahkan atas mitos dan legenda yang berlimpah. Ini adalah negara-negara yang menyaksikan tontonan Aurora Borealis yang selalu bergerak, yang menghadapi hari-hari di mana matahari tidak pernah turun ke bawah cakrawala dan yang menderita melalui kegelapan musim dingin yang panjang.

Ketika lingkungan begitu meresap, tidak mungkin untuk diabaikan. Musim baru di Sadler’s Wells mengeksplorasi bagaimana ini berdampak pada pekerjaan yang dibuat di negara-negara ini: program musim gugur mereka Northern Light merayakan budaya tari Nordik dan memamerkan produksi dari Swedia, Finlandia, Islandia, Norwegia, dan Denmark. Alistair Spalding, Direktur Artistik Sadler’s Wells, menunjuk ke fitur-fitur daerah sebagai pengaruh gaya tarian. Dia mengatakan: “Ada semacam kegembiraan dan humor, tetapi pada saat yang sama ada juga kegelapan, yang mungkin Anda harapkan. Pekerjaan ini mencerminkan cara berbeda dalam memandang dunia dan itu sebagian berkaitan dengan kedekatan dan kedekatan alam. ”

Meskipun tidak semua pekerjaan berasal dari daerah pedesaan, bahkan kota-kota di negara-negara ini tidak jauh dari laut atau dari alam. Kedekatan dengan air ini meresapi cerita rakyat: banyak dari makhluk mitos dalam kisah Skandinavia milik air dan termasuk tokoh-tokoh seperti Huldra atau Kraken yang terkenal. Namun, dampak samudera terhadap budaya-budaya ini melampaui kisah mereka: di Denmark dikatakan bahwa ukuran massa daratan tidak pernah dapat benar-benar ditentukan karena terus-menerus dibentuk kembali oleh laut. Transformasi di negara-negara Nordik bersifat fisik dan mitos.

Gagasan transformasi ini adalah sesuatu yang dimainkan oleh seniman Denmark Mette Ingvartsen dalam praktiknya. Karya barunya, The Artificial Nature Project, perdana untuk pertama kalinya di Inggris di Sadler’s Wells musim gugur ini. Ini adalah yang terbaru dari serangkaian empat karya yang menampilkan persepsi tentang alam dan memalsukan fenomena alam; dia mengeksplorasi pergerakan material dan hubungan antara manusia dan lingkungannya. Menggunakan pemain sebagai alat untuk memanipulasi objek, karya Ingvartsen berfokus pada benda mati sebagai pusat tarian dan menciptakan lanskap yang terus berubah. Ini adalah karya yang menarik yang mempertanyakan peran tubuh manusia dalam menari dan menawarkan alternatif bagi pemahaman tradisional tentang koreografi.

Para pemain menggunakan leaf-blower dan confetti untuk secara terus-menerus mengubah ruang pertunjukan dan ini adalah sesuatu yang mencerminkan pergeseran terus-menerus dari garis pantai Denmark di tanah air Ingvartsen. Spalding menjelaskan mengapa karya yang tidak biasa ini menarik bagi Sadler’s Wells: “Ini adalah pekerjaan yang sangat luar biasa. Kami ingin menunjukkan bahwa ada isi yang luas ini dalam karya tari. Ini hampir merupakan instalasi seni visual. Ada gerakan dan koreografi di dalamnya, tetapi hal tentang tarian adalah – sangat terbuka dengan cara itu – dapat mencakup hampir semua hal. ”Program musim gugur menyoroti kebebasan yang ditawarkan oleh koreografi kontemporer dan pendekatan inovatif yang dilakukan oleh koreografer muda dan berpengalaman. berdemonstrasi di negara-negara utara. Di sini, tarian tidak terbatas pada tubuh manusia tetapi meluas ke gerakan benda lain.

Karya lain yang memanipulasi konsep ini adalah karya Jefta van Dinther untuk Cullberg Ballet, Plateau Effect Swedia. Karya ini menunjukkan penari berjuang dengan sebagian besar materi berlayar seperti, menariknya dan menggunakan tali untuk mengendalikannya. Tindakan dan benda-benda yang digunakan menggemakan pergerakan kapal di laut dan lagi merujuk kedekatan negara-negara Nordik dengan lautan dan pengaruh yang disandangnya pada karya seni mereka. Alistair Spalding setuju bahwa ini berdampak: “Khususnya di tempat-tempat seperti Islandia – Anda tidak bisa berada di Islandia tanpa memiliki hubungan dengan lanskap itu – itu bisa sangat suram dan tandus.”

Selain hubungan antara orang-orang dan lanskap, potongan-potongan di Northern Light juga mengeksplorasi hubungan lainnya. Sementara Proyek Alam Buatan berfokus pada interaksi antara makhluk hidup dan benda mati, Margrét Sara Guðjónsdóttir dan Maija Hirvanen melihat peran penonton dalam kaitannya dengan penampil. Diperlihatkan untuk pertama kalinya di London, Gu Closjónsdóttir’s Iceland’s Variations on Closer menyelidiki kedekatan fisik dan mempertanyakan tindakan menonton.

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *