Sebuah Retrospektif dari “Orang yang Tenang”

Menampilkan beragam karya dari almarhum Angus Fairhurst, Arnolfini menarik perhatian pada beragam bakat artistik, dan kemurungan tersirat dari anggota generasi YBA yang sering diabaikan ini.
Sebagai salah satu anggota pendiri generasi YBA yang terkenal kejam, organisasi Angus Fairhurst berperan penting dalam pameran pembekuan seminalis tahun 1988, dan pengaruhnya secara tidak langsung telah merasuki dunia seni sejak saat itu. Fairhurst ditemukan tergantung di sebuah pohon di Skotlandia pada bulan Maret tahun lalu hanya beberapa hari setelah penutupan pertunjukan solonya di markas besar Sadie Coles. Sebuah retrospektif di Bristol’s Arnolfini mencakup karya-karya dari karir seniman yang produktif dan memperkenalkan penonton biasa ke sejumlah besar bakat Fairhurst, diberi label “pria pendiam dari YBAs” karena penolakannya untuk kembali ke taktik pemasaran dan kejutan di zamannya.

Pameran ini dikuratori oleh sutradara Arnolfini, Tom Trevor, yang telah bekerja dengan Fairhurst pada tiga kesempatan terpisah, yakin bahwa galeri adalah tempat untuk tinjauan awal ini. Mereka yang akrab dengan gorila yang ada di mana-mana di Fairhurst akan terkejut dengan banyaknya karya yang dipamerkan dan tujuan utama Trevor adalah untuk membuat audiens sadar akan “jangkauan penuh praktiknya, jumlah media yang berbeda yang ia gunakan dan semua helai berbeda miliknya. kerja.”

Karya Fairhurst, pada dasarnya menentang kategorisasi mudah yang sangat disukai kritikus seni. “Dia sangat berbeda, ada estetika yang sangat halus” di jantung karya mengeksplorasi tema beragam seperti kecerdasan dan alam, layering dan siklus semua dikombinasikan dengan penghormatan tersirat. “Angus akan selalu mengeluarkan kencing dari hal-hal konseptual yang serius, tetapi pada saat yang sama dia membuat karya konseptual yang sangat ketat dan sangat peduli dengan kualitas formal, estetika itu.” Pameran ini, yang disebabkan oleh kematian Fairhurst yang sebelumnya, memungkinkan artis dengan cara mengerikan sendiri untuk melarikan diri label YBA. Ada kualitas yang sangat bagus untuk karya ini, yang tidak akan Anda kaitkan secara otomatis dengan teman sekelas Goldsmiths seperti Damien Hirst dan Sarah Lucas yang sering ia perlihatkan bersama. Untuk saat ini, setidaknya di belakang, melankolis Fairhurst yang luar biasa juga jelas, “ada penekanan pada pengulangan dan kekosongan yang tidak masuk akal dari siklus harian kita, siklus hidup kita sebenarnya, ketika Anda melihat kembali karyanya, di samping humor dan memparodikan diri.”

Tersebar di tiga galeri, pameran ini memberikan penghargaan kepada bakat-bakat Fairhurst dalam beragam media artistik, dari wallpaper khusus yang dipesan khusus untuk seri Underdone, Overdone oil on canvas, dan gambar garis gorilla yang sangat halus, hingga instalasi suara Galeri Connections yang terkenal dan instalasi suara. banyak potongan kolase. Gallery Connections selalu menjadi karya yang sangat populer karena kecerobohannya terhadap dunia introspektif dari dealer seni swasta dan melambangkan bagaimana Fairhurst menyambut adegan seni kontemporer yang lebih inklusif. Dengan demikian, dengan menempatkan drum kit di samping seri Underdone, Overdone, Trevor berharap untuk mendorong aspek partisipasi, yang akan disambut Fairhurst, dan mengakhiri retrospektif dengan serangkaian animasi dan galeri gambar. Trevor mengakui skala besar dari pameran dan berharap untuk berkontribusi pada warisan Fairhurst sebagai seniman yang baik yang memotong banyak hype adegan akhir abad ke-20: “Ini benar-benar pertunjukan besar. Mungkin kita akan mencoba dan mengubah aturan Hadiah Turner dan membuatnya dinominasikan untuk itu, siapa tahu. ”

Bagi Trevor, tidak ada kesulitan dalam menyatukan begitu banyak potongan, “rasanya sangat alami, organik, semua pekerjaan saling terkait. Ada beberapa penjajaran yang menarik, tetapi pada akhirnya ada semangat Angus yang beroperasi di sana. ”Salah satu aspek tersirat dari karya Fairhurst adalah gagasan tentang pengulangan siklus hidup dan kembali ke alam, sesuatu yang disoroti Trevor sebagai“ resonansi khusus sekarang kita tahu apa yang terjadi tahun lalu. ”Kadang-kadang sang seniman bahkan menampilkan absurditas minimal hampir dalam tradisi Samuel Beckett, di mana semuanya berulang-ulang dengan kurangnya kontrol melankolis, sebaliknya dipamerkan bersamaan dengan bakat yang sempurna.

Ketika Trevor menggambarkan praktik Fairhurst, nihilisme eksistensi tampak jelas, “Anda hanya memberikan instruksi di sana dan melakukan hal itu terlepas dari Anda, maka dia hanya menunggu untuk melihat apa yang keluar dari ujung yang lain. Misalnya, dengan seri Underdone, Overdone, saat mereka membangun lapisan maka gambar menghilang karena menjadi terlalu sarat, tetapi kemudian menjadi sesuatu yang lain. ”

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *